L’édition portugaise de la foire ARCO, établie depuis 1982 à Madrid, réunit plus de 80 galeries de 23 pays. L’édition vient renforcer le commissariat des deux sections de la foire, à savoir As formas de Oceano (The Shapes of the Ocean), sous la direction de Paula Nascimento et Igor Simōes, qui présentera des projets axés sur les relations entre l’Afrique et la diaspora africaine et d’autres horizons, ainsi qu’OPENING, sous la direction de Chus Martínez et Luiza Teixeira de Freitas, qui explorera de nouveaux langages et de nouveaux espaces artistiques.
L’Atelier 21 participe à cet événement pour mettre en lumière l’apport significatif des artistes africains dans l’évolution et le rayonnement de l’art contemporain mondial. Pour sa deuxième participation à cette Foire internationale, la galerie casablancaise expose des œuvres des artistes M’barek Bouhchichi, Safaa Erruas, Najia Mehadji, Derrick Ofosu Boateng (Ghana), et Yamou.
Le corps constitue un thème aux ramifications multiples dans l’œuvre de M’barek Bouhchichi. Moulé, sculpté, dessiné, peint, il est mis en exergue à travers un kaléidoscope de signes, de fragments (presque votifs) et d’images qui donnent à voir une préoccupation majeure chez l’artiste : peindre des hommes et des femmes marocaines à la peau noire.
Dans un travail combinant autant l’intuition que la recherche formelle comme source de création, Safaa Erruas élabore dans des gestes minutieux et ritualisés des œuvres sur papier et des installations. L’œuvre de l’artiste est dominée par la couleur blanche, qui symbolise l’absence, l’immatérialité, la transparence et la fragilité. Entre visible et invisible, conscience et inconscience, douceur et violence, les œuvres de Safaa Erruas sont autant de fenêtres ouvertes sur des mondes en tension qui nous interpellent et nous questionnent dans notre plus profonde intimité.
Pour rappel, l’Atelier 21 est avant tout un espace dédié aux arts pluridisciplinaires et a pour vocation de découvrir, défendre, vendre et promouvoir les œuvres d’artistes marocains, modernes ou contemporaines, en accordant un intérêt particulier aux artistes issus de la diaspora.
